Corsi – Attività – Laboratori
APERITIVO MUSICALE CON
CONJUNTO CHOROMA
Jenifer Clementi, flauto
Giulia Salsone, chitarra
Massimo Aureli, chitarra 7 corde
Massimiliano Natale, percussioni
Lo Choro: Uma música sentimental, sofisticada e muito brasileira
Villa-Lobos lo definisce l’essenza dell’anima musicale brasiliana
Il Conjunto Choroma si e’ formato a Roma nel 2011 e si è conquistato un spazio significativo e di riferimento per far conoscere ed apprezzare un tipo di musica brasiliana ancora poco diffusa in Europa, lo choro. Ha partecipato a trasmissioni radiofoniche, si è esibito in club, teatri e festival e ospitato alcuni tra i più importanti artisti brasiliani, nelle famose rodas tradizionali, Il loro repertorio si ispira ai più importanti autori ed interpreti come Pixinguinha, Azevedo, Nazareth e Jacob do Bandolim, che hanno fatto la storia di questa musica nata a Rio de Janeiro intorno al 1870, precedente al samba e che attualmente sta vivendo una rinascita in tutto il Brasile. pagina fb degli artisti: https://www.facebook.
PER I BAMBINI DAI 3 ai 4 ANNI
Ottobre – Novembre
MUSICARTE nei quattro ELEMENTI
(Terra, Aria, Fuoco, Acqua)
Dicembre – Gennaio
MUSICARTE nelle 4 STAGIONI
(Primavera, Estate, Autunno, Inverno)
12 Gennaio Mostra/Esibizione per le famiglie
All’interno dei laboratori la lezione si sviluppa nelle seguenti fasi: accoglienza e
conoscenza dei ragazzi; attività musicali e giochi di psico-motricità mirati alla coesione del
gruppo-classe; presentazione dell’artista su cui si lavorerà; una piccola parte narrativa;
laboratorio pratico con diverse tecniche grafico-pittoriche e manipolative. Al termine di ogni
lezione ci sarà uno spazio dedicato alla riflessione del gruppo sull’esperienza vissuta durante la
lezione. Nel percorso, dunque, vengono sempre proposte opere
d’arte di grandi artisti da vedere, immaginare, pensare, scoprire,
scomporre, esplorare… Le opere degli artisti sono qui proposte
come codici d’espressione, proposti per essere ri-utilizzati e rielaborati.
METODOLOGIA DIDATTICA: Il metodo di didattica dell’arte utilizzato è “giocare con l’arte” di
Bruno Munari: più che un metodo quello proposto da Munari è un modo di porsi e di proporsi
nei confronti dei bambini, basato sull’assenza di una strutturazione e sulla sperimentazione in
forma ludica di diverse tecniche grafico- pittoriche. A tale metodologia si associa quella della
Globalità dei Linguaggi che si basa sull’utilizzo dei diversi linguaggi artistici ( in particolare
quello sonoro-musicale, quello grafico-pittorico, figurativo, plastico, nonché il linguaggio del
corpo) come canale di comunicazione ed espressione, alternativo al linguaggio verbale. Inoltre
saranno utilizzati i principi della musicoterapia passiva (ascolti di suoni e brani dal mondo) e di
musicoterapia attiva che permetterà di esprimere e comunicare emozioni attraverso la
riproduzione di particolari suoni e ritmi. Da tale trasversalità metodologica deriva la fortuna e la
universale possibilità di attivazione dei laboratori che vi si ispirano, che dunque possono essere
applicati in contesti culturali molto differenti, facilitando l’integrazione, e la comunicazione. I
percorsi sono sempre diversi perché il lavoro è di continua sperimentazione e si adatta di volta
in volte alle diverse risposte ed esigenze dei bambini.
ASHTANGA VINYASA YOGA
Il respiro è il cuore di questa pratica.
“Se il respiro si muove, si muove anche la mente. Se il respiro non si muove, la mente rimane immobile”. Hatha Yoga Pradipika
L’Ashtanga è una forma tradizionale di yoga insegnato in India da Sri K. Pattabhi Jois. È un metodo dinamico basato sull’unione del respiro con il movimento; ogni movimento è collegato da un vinyasa, che letteralmente significa “sistema di movimento e respiro sincronizzato”.
Si esegue una serie progressiva di posture atte a creare un intenso calore interno che permette la purificazione e l’eliminazione delle tossine nei muscoli e negli organi. Il risultato è una migliore circolazione, un corpo più forte ed elastico, una mente chiara e consapevole. La pratica regolare delle asana (posture) dona equilibrio e concentrazione. Nel metodo del vinyasa, le posture sono combinate in serie, variando in difficoltà ed effetti. La prima serie è terapeutica e corregge l’equilibrio del corpo e della mente. La serie intermedia continua il lavoro della prima ma più in profondità aprendo i nadis o canali nervosi che sono simili per concezione ai meridiani dell’agopuntura. Le serie avanzate accrescono la flessibilità, la forza, l’equilibrio e l’apertura del corpo.
Contenuti e attività
MusicAzione
MUSICA E GIOCO:
Giochi sonori
Attività ritmico-motorie
Movimento espressivo
Coreografie e danze su brani musicali
EDUCAZIONE AL’ASCOLTO:
Sviluppo dell’attenzione uditiva (ascolto attivo),
CREATIVITA’:
Storie da ascoltare, Musicare e Drammatizzare
CantinTondo
VOCALITÀ:
Esplorazione e uso informale della voce
SuoniamociSu
ALFABETIZZAZIONE MUSICALE:
Interpretazione dei codici di trasformazione segno-suono formali e informali,
STRUMENTARIO RITMICO-MELODICO DI BASE:
Sonorizzazioni, ostinati, accompagnamenti ritmici,
Realizzazione di partiture informali e non.
Esibizioni:
costruzione degli eventi musicali
12 Gennaio 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
22 Giugno 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
Hari Yoga con Serena Icardi
Sentire e vivere il proprio corpo in armonia. Coltivare il benessere della mente.
Lo yoga è rivolto alle persone di ogni età. Ognuno viene guidato nella pratica alla ricerca del proprio corretto assetto posturale ed equilibrio. Si imparano Asana e Pranayama focalizzando l’attenzione sull’ascolto del corpo e sul silenzio della mente.
Gli esercizi donano scioltezza, coordinazione, stabilità e tonificano la muscolatura. Il corpo e la mente respirano.
PER I BAMBINI DAI 3 ai 4 ANNI
Ottobre – Novembre
MUSICARTE nei quattro ELEMENTI
(Terra, Aria, Fuoco, Acqua)
Dicembre – Gennaio
MUSICARTE nelle 4 STAGIONI
(Primavera, Estate, Autunno, Inverno)
12 Gennaio Mostra/Esibizione per le famiglie
All’interno dei laboratori la lezione si sviluppa nelle seguenti fasi: accoglienza e
conoscenza dei ragazzi; attività musicali e giochi di psico-motricità mirati alla coesione del
gruppo-classe; presentazione dell’artista su cui si lavorerà; una piccola parte narrativa;
laboratorio pratico con diverse tecniche grafico-pittoriche e manipolative. Al termine di ogni
lezione ci sarà uno spazio dedicato alla riflessione del gruppo sull’esperienza vissuta durante la
lezione. Nel percorso, dunque, vengono sempre proposte opere
d’arte di grandi artisti da vedere, immaginare, pensare, scoprire,
scomporre, esplorare… Le opere degli artisti sono qui proposte
come codici d’espressione, proposti per essere ri-utilizzati e rielaborati.
METODOLOGIA DIDATTICA: Il metodo di didattica dell’arte utilizzato è “giocare con l’arte” di
Bruno Munari: più che un metodo quello proposto da Munari è un modo di porsi e di proporsi
nei confronti dei bambini, basato sull’assenza di una strutturazione e sulla sperimentazione in
forma ludica di diverse tecniche grafico- pittoriche. A tale metodologia si associa quella della
Globalità dei Linguaggi che si basa sull’utilizzo dei diversi linguaggi artistici ( in particolare
quello sonoro-musicale, quello grafico-pittorico, figurativo, plastico, nonché il linguaggio del
corpo) come canale di comunicazione ed espressione, alternativo al linguaggio verbale. Inoltre
saranno utilizzati i principi della musicoterapia passiva (ascolti di suoni e brani dal mondo) e di
musicoterapia attiva che permetterà di esprimere e comunicare emozioni attraverso la
riproduzione di particolari suoni e ritmi. Da tale trasversalità metodologica deriva la fortuna e la
universale possibilità di attivazione dei laboratori che vi si ispirano, che dunque possono essere
applicati in contesti culturali molto differenti, facilitando l’integrazione, e la comunicazione. I
percorsi sono sempre diversi perché il lavoro è di continua sperimentazione e si adatta di volta
in volte alle diverse risposte ed esigenze dei bambini.
Contenuti e attività
MusicAzione
MUSICA E GIOCO:
Giochi sonori
Attività ritmico-motorie
Movimento espressivo
Coreografie e danze su brani musicali
EDUCAZIONE AL’ASCOLTO:
Sviluppo dell’attenzione uditiva (ascolto attivo),
CREATIVITA’:
Storie da ascoltare, Musicare e Drammatizzare
CantinTondo
VOCALITÀ:
Esplorazione e uso informale della voce
SuoniamociSu
ALFABETIZZAZIONE MUSICALE:
Interpretazione dei codici di trasformazione segno-suono formali e informali,
STRUMENTARIO RITMICO-MELODICO DI BASE:
Sonorizzazioni, ostinati, accompagnamenti ritmici,
Realizzazione di partiture informali e non.
Esibizioni:
costruzione degli eventi musicali
12 Gennaio 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
22 Giugno 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
Hari Yoga con Serena Icardi
Sentire e vivere il proprio corpo in armonia. Coltivare il benessere della mente.
Lo yoga è rivolto alle persone di ogni età. Ognuno viene guidato nella pratica alla ricerca del proprio corretto assetto posturale ed equilibrio. Si imparano Asana e Pranayama focalizzando l’attenzione sull’ascolto del corpo e sul silenzio della mente.
Gli esercizi donano scioltezza, coordinazione, stabilità e tonificano la muscolatura. Il corpo e la mente respirano.
PER I BAMBINI DAI 3 ai 4 ANNI
Ottobre – Novembre
MUSICARTE nei quattro ELEMENTI
(Terra, Aria, Fuoco, Acqua)
Dicembre – Gennaio
MUSICARTE nelle 4 STAGIONI
(Primavera, Estate, Autunno, Inverno)
12 Gennaio Mostra/Esibizione per le famiglie
All’interno dei laboratori la lezione si sviluppa nelle seguenti fasi: accoglienza e
conoscenza dei ragazzi; attività musicali e giochi di psico-motricità mirati alla coesione del
gruppo-classe; presentazione dell’artista su cui si lavorerà; una piccola parte narrativa;
laboratorio pratico con diverse tecniche grafico-pittoriche e manipolative. Al termine di ogni
lezione ci sarà uno spazio dedicato alla riflessione del gruppo sull’esperienza vissuta durante la
lezione. Nel percorso, dunque, vengono sempre proposte opere
d’arte di grandi artisti da vedere, immaginare, pensare, scoprire,
scomporre, esplorare… Le opere degli artisti sono qui proposte
come codici d’espressione, proposti per essere ri-utilizzati e rielaborati.
METODOLOGIA DIDATTICA: Il metodo di didattica dell’arte utilizzato è “giocare con l’arte” di
Bruno Munari: più che un metodo quello proposto da Munari è un modo di porsi e di proporsi
nei confronti dei bambini, basato sull’assenza di una strutturazione e sulla sperimentazione in
forma ludica di diverse tecniche grafico- pittoriche. A tale metodologia si associa quella della
Globalità dei Linguaggi che si basa sull’utilizzo dei diversi linguaggi artistici ( in particolare
quello sonoro-musicale, quello grafico-pittorico, figurativo, plastico, nonché il linguaggio del
corpo) come canale di comunicazione ed espressione, alternativo al linguaggio verbale. Inoltre
saranno utilizzati i principi della musicoterapia passiva (ascolti di suoni e brani dal mondo) e di
musicoterapia attiva che permetterà di esprimere e comunicare emozioni attraverso la
riproduzione di particolari suoni e ritmi. Da tale trasversalità metodologica deriva la fortuna e la
universale possibilità di attivazione dei laboratori che vi si ispirano, che dunque possono essere
applicati in contesti culturali molto differenti, facilitando l’integrazione, e la comunicazione. I
percorsi sono sempre diversi perché il lavoro è di continua sperimentazione e si adatta di volta
in volte alle diverse risposte ed esigenze dei bambini.
Contenuti e attività
MusicAzione
MUSICA E GIOCO:
Giochi sonori
Attività ritmico-motorie
Movimento espressivo
Coreografie e danze su brani musicali
EDUCAZIONE AL’ASCOLTO:
Sviluppo dell’attenzione uditiva (ascolto attivo),
CREATIVITA’:
Storie da ascoltare, Musicare e Drammatizzare
CantinTondo
VOCALITÀ:
Esplorazione e uso informale della voce
SuoniamociSu
ALFABETIZZAZIONE MUSICALE:
Interpretazione dei codici di trasformazione segno-suono formali e informali,
STRUMENTARIO RITMICO-MELODICO DI BASE:
Sonorizzazioni, ostinati, accompagnamenti ritmici,
Realizzazione di partiture informali e non.
Esibizioni:
costruzione degli eventi musicali
12 Gennaio 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
22 Giugno 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
Hari Yoga con Serena Icardi
Sentire e vivere il proprio corpo in armonia. Coltivare il benessere della mente.
Lo yoga è rivolto alle persone di ogni età. Ognuno viene guidato nella pratica alla ricerca del proprio corretto assetto posturale ed equilibrio. Si imparano Asana e Pranayama focalizzando l’attenzione sull’ascolto del corpo e sul silenzio della mente.
Gli esercizi donano scioltezza, coordinazione, stabilità e tonificano la muscolatura. Il corpo e la mente respirano.
PER I BAMBINI DAI 3 ai 4 ANNI
Ottobre – Novembre
MUSICARTE nei quattro ELEMENTI
(Terra, Aria, Fuoco, Acqua)
Dicembre – Gennaio
MUSICARTE nelle 4 STAGIONI
(Primavera, Estate, Autunno, Inverno)
12 Gennaio Mostra/Esibizione per le famiglie
All’interno dei laboratori la lezione si sviluppa nelle seguenti fasi: accoglienza e
conoscenza dei ragazzi; attività musicali e giochi di psico-motricità mirati alla coesione del
gruppo-classe; presentazione dell’artista su cui si lavorerà; una piccola parte narrativa;
laboratorio pratico con diverse tecniche grafico-pittoriche e manipolative. Al termine di ogni
lezione ci sarà uno spazio dedicato alla riflessione del gruppo sull’esperienza vissuta durante la
lezione. Nel percorso, dunque, vengono sempre proposte opere
d’arte di grandi artisti da vedere, immaginare, pensare, scoprire,
scomporre, esplorare… Le opere degli artisti sono qui proposte
come codici d’espressione, proposti per essere ri-utilizzati e rielaborati.
METODOLOGIA DIDATTICA: Il metodo di didattica dell’arte utilizzato è “giocare con l’arte” di
Bruno Munari: più che un metodo quello proposto da Munari è un modo di porsi e di proporsi
nei confronti dei bambini, basato sull’assenza di una strutturazione e sulla sperimentazione in
forma ludica di diverse tecniche grafico- pittoriche. A tale metodologia si associa quella della
Globalità dei Linguaggi che si basa sull’utilizzo dei diversi linguaggi artistici ( in particolare
quello sonoro-musicale, quello grafico-pittorico, figurativo, plastico, nonché il linguaggio del
corpo) come canale di comunicazione ed espressione, alternativo al linguaggio verbale. Inoltre
saranno utilizzati i principi della musicoterapia passiva (ascolti di suoni e brani dal mondo) e di
musicoterapia attiva che permetterà di esprimere e comunicare emozioni attraverso la
riproduzione di particolari suoni e ritmi. Da tale trasversalità metodologica deriva la fortuna e la
universale possibilità di attivazione dei laboratori che vi si ispirano, che dunque possono essere
applicati in contesti culturali molto differenti, facilitando l’integrazione, e la comunicazione. I
percorsi sono sempre diversi perché il lavoro è di continua sperimentazione e si adatta di volta
in volte alle diverse risposte ed esigenze dei bambini.
Contenuti e attività
MusicAzione
MUSICA E GIOCO:
Giochi sonori
Attività ritmico-motorie
Movimento espressivo
Coreografie e danze su brani musicali
EDUCAZIONE AL’ASCOLTO:
Sviluppo dell’attenzione uditiva (ascolto attivo),
CREATIVITA’:
Storie da ascoltare, Musicare e Drammatizzare
CantinTondo
VOCALITÀ:
Esplorazione e uso informale della voce
SuoniamociSu
ALFABETIZZAZIONE MUSICALE:
Interpretazione dei codici di trasformazione segno-suono formali e informali,
STRUMENTARIO RITMICO-MELODICO DI BASE:
Sonorizzazioni, ostinati, accompagnamenti ritmici,
Realizzazione di partiture informali e non.
Esibizioni:
costruzione degli eventi musicali
12 Gennaio 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
22 Giugno 2014 Spettacolo dei bimbi per le famiglie
Lezione prova gratuita di danza orientale con Natalia Bonanese
mercoledi’ 16 Ottobre ore 20,30
http://www.ziganamamadanza.com/
Per info e prenotazioni:
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Sentire e vivere il proprio corpo in armonia. Coltivare il benessere della mente.